Elu ja Bachi

Alates 19. sajandi kuni tänapäevani ei raugema huvi tööde Ioganna Sebastyana Bach. Loovus ületamatut geenius mõjutab selle suurust. Suurim helilooja tuntud üle kogu maailma. Tema nimi on tuntud mitte ainult spetsialistide ja muusikasõpradele, vaid ka õpilased, kes on näidanud vähe huvi "tõsine" kunst. Ühelt poolt, Bach on teatud tulemus. Helilooja juhtis kogemus eelkäijad. Ta teadis, koori- polüfoonia renessansiajal Saksa orelimuusika, eriti Itaalia stiilis viiul. Ta põhjalikult tutvuda uue materjaliga, arenenud ja üldistatud kogemus. Teiselt poolt, Bach oli täiuslik uuendaja, kes suutis avada uusi arenguperspektiive maailma muusikat. Loovus Ioganna Baha oli sügav mõju tema järgijad: Brahms, Beethoven, Wagner, Glinka, Taneyev, Honeggeri, Šostakovitš ja paljud teised suured heliloojad.

Kunstilise pärandi Bach

Ta on loonud üle 1000 teosed. Žanrid milles ta käsitles olid kõige erinevamad. Lisaks on selliste tööde ulatus, mis on erakordne aeg. Bach töö võib jagada nelja põhirühma žanr:

• Orelimuusika.
• Vocal ja instrumentaalmuusika.
• Muusika erinevaid vahendeid (viiul, flööt, klaver ja teised).
• Muusika instrumentaalmuusika komplektid.

Kompositsioonid iga ülaltoodud rühmad vastavad teatud aja jooksul. Weimaris koosnes see silmapaistvamaid elundite kompositsioone. Ketensky perioodi tähistab tohutu hulk klaviatuur ja orkestriteosed. Leipzigis, see on kirjutatud kõige vokaal- ja instrumentaalmuusika.

Johann Sebastian Bach. Biograafia ja töö

Sünnikoht helilooja 1685 aastal väikelinna Eisenach, muusikute perekonnast. Kõigi see oli omamoodi traditsiooniliste tegevusalade. Esimene õpetaja muusika Johann oli tema isa. Poiss oli suure häälega ja laulis kooris. Kell 9 aastat vana ta oli harva. Pärast surma tema vanemad tõid Iogann Kristof (vanem vend). At vanus 15, poiss lõpetas keskkooli kiitusega Ordrufsky ja kolis Lüneburgi, kus ta hakkas laulma koori "valib". 17 aastat on ta õppinud mängima erinevaid vahendeid: vioola, klavessiin, orel, viiul. Alates 1703 aastast elab ta erinevates linnades: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. Elu ja Bachi sel perioodil olid täis teatud komplikatsioone. Ta on pidevas muutumises elukoha tõttu vastumeelsus tunne sõltub nende või teiste tööandjatega. See oli muusik (nagu organist või viiuldaja). Töötingimused oma pidevalt ei ole täidetud. Sel ajal on tema esimene kompositsioonid klaverile ja orelile, samuti vaimset kantaat.

Weimar perioodi

Kuna 1708 Bach hakkab olla kohtu organist Weimaris hertsog. Paralleel töö kabelis kammermuusikuna. Elu ja Bachi sel perioodil on väga viljakas. On esimesel koostisele tähtaeg. Oli parim oreliteostele. Need on:

• Prelüüd ja fuuga c-moll, a-moll.
• Toccata C-duur.
• Passacaglia c-moll.
• Toccata ja fuuga d-moll.
• "Orel raamat."

Johann Sebastian samaaegselt kallal teoste kantaat žanri transkriptsioonis klavessiin Itaalia viiul kontserte. Esimese juhitakse žanri sooloviiulile sonaadid ja sviiti.

Ketensky perioodi

Kuna 1717 muusik elama Köthen. Siin ta võtab kõrgetasemeliste juhi ametikoht kammermuusika. Ta tegelikult haldab kogu muusikaelu kohus. Aga ta ei olnud rahul liiga väike linn. Bach on pühendunud liikuda suurem linn ja paljutõotav anda oma lastele võimaluse minna ülikooli ja saada hea haridus. Köthen oli kvaliteedi keha oli puudu ka koori. Seetõttu arendab clavier Bach. Helilooja ka maksab palju tähelepanu ansambli muusikat. Kirjutatud teosed Köthen:

• Volume 1 "Hästi Karastatud Clavier".
• Inglise Suite.
• Sonaadid sooloviiulile.
• Prantsuse Suites.
• "Brandenburgi kontserdid" (kuus tükki).
• "Kromaatiline Fantasia ja fuuga".

Leipzig ja viimase aasta jooksul oma elu

Kuna 1723 maestro elu Leipzigis, kus ta juhtis koori (oli köster) kooli kirikus St. Thomas Tomasshule. See võtab aktiivselt osa sotsiaalsest ringist muusikasõpradele. "College" linna pidevalt toimuvad erinevad kontserdid, ilmaliku muusika. Mis meistriteosed ajal täiendatakse Bach? Lühidalt väärib märkimist suurvormide Leipzigi perioodil, mis võib õigustatult pidada parim. Need on:

• "Johannese passioon".
• Mass h-moll.
• "Matteuse passioon".
• Umbes 300 kantaadid.
• "Jõuluoratoorium".

Viimastel aastatel elu helilooja keskendub muusikateosed. Ta kirjutab:

• Köide 2 "Hästi Karastatud Clavier".
• Itaalia Concerto.
• Partita.
• "Art of fuuga".
• Aria erinevate variatsioonidega.
• Organ Mass.
• "Muusikaline pakkumine".

Pärast ebaõnnestunud operatsiooni Bach läks pimedaks, kuid mitte kunagi peatunud muusika kirjutamine kuni surmani.

iseloomulik stiil

Style Bach moodustati põhjal erinevate muusikakoolide ja žanrid. Johann Sebastian orgaaniliselt põimitud nende teoste parim harmooniad. Selleks, et mõista muusikaline keel itaalia ja prantsuse heliloojate, ta kirjutasin oma kompositsioone. Tema loomingut olid täis lyrics, rütmid ja vormid prantsuse ja itaalia muusika, Põhja-Saksa Kontrapunktinen stiili, samuti luteri liturgia. Süntees erinevaid stiile ja žanrid harmooniliselt koos sügava läbilõikav inimese kogemusi. Tema muusikaline mõte silma paistnud erilise unikaalsuse, mitmekülgsus ja mõned kosmilise. Bach Loovus tähendab stiili, mis on kindlalt kunst muusika. See kõrge barokk klassitsism. Sest Bachi muusikastiili iseloomustab valduses erakordne meloodiline süsteemid, kus muusika domineerib peamine idee. Tänu meisterlikkust kontrapunkti kunsti võib suhelda üheaegselt mitut meloodiad. Saksa helilooja oli tõeline meister polüfoonia. See oli omane kalduvus improviseerida ja geniaalne virtuoossus.

Peamised žanrid

Bach loovust sisaldab erinevate tavapäraste žanrite. Need on:

• Kantaadid ja oratooriumid.
• Passion ja Mass.
• Prelüüdi ja fugues.
• Koorijuhtide töötlemiseks.
• Dance Suite ja kontserdid.

Muidugi, loetletud žanrid ta laenatud tema eelkäijad. Kuid ta andis neile laia ulatusega. Maestro osavalt uuendatud need uute muusikaliste ja väljendusvahendite ta rikastatud funktsioone teiste žanrite. Parim näide on "kromaatiline Fantasia d-moll". Kunstilooming loodud clavier, kuid sisaldab dramaatilist ettekandmine teatri päritolu ja väljendusrikas omaduste suur orel improvisatsioonid. See on lihtne märgata, et Bach töö "pääsenud" ooper, mis, muide, oli üks juhtivaid žanrid oma ajast. Siiski tuleb märkida, et paljud ilmalik kantaat helilooja raske eristada koomiline vahepalad (sel ajal Itaalias nad regenereeritakse opera buffa). Mõned Bach kantaadid loodud vaimus teravmeelne žanr stseene, oodatud Saksa Laulumäng.

Ideoloogiline sisu ja piltide vahemik Ioganna Sebastyana Bach

helilooja loovust on rikas oma kujundlik sisu. Alates pen peamisest nagu väga lihtne ja väga grand loomist. Bach Art sisaldab lihtsaid huumorit ja sügavat kurbust ja filosoofilisi mõtisklusi ja ägeda dramaatiline. Genius Johann Sebastian tema muusika on kuvatud sellist olulist aspekti oma ajastu kui usuliste ja filosoofiliste probleemidega. Tänu hämmastav helide maailma, ta peegeldab igavest ja väga olulisi küsimusi inimelu:

• Umbes moraalne kohustus mees.
• Tema rolli selles maailmas ja sihtkohta.
• Elu ja surma.

Need tähelepanekud on otseselt seotud religioossete teemasid. See ei ole üllatav. Helilooja peaaegu kogu oma elu olnud kiriku juures, nii et enamik muusika tema ja kirjutas. Samal ajal oli ta usklik, teadis pühakirju. Tema käsiraamat Piibli kahes keeles kirjutatud (ladina ja saksa keeles). Ta pidas postitused ülestunnistus, Pühitsetud päeva. Paar päeva enne tema surma, ta võttis osadust. Peamine kangelane helilooja on Iisus Hristos. See suurepärane pilt Bach nägi teostus parimad omadused mees, puhtuse meeles, tugevust vaimu, lojaalsus valitud teed. Ohver tegu Jeesuse Kristuse inimkonna lunastamiseks oli Bachi sisemine. Töös helilooja, teema oli kõige olulisem.

Sümboolika Bach

Barokiajastul oli muusikaline sümboolika. Läbi see paljastab keeruline ja imeline maailm helilooja. Bachi muusika pidasid eakaaslased läbipaistev ja selge kõne. See on tingitud juuresolekul seda stabiilse meloodiline pöördeid, väljendades teatud emotsioone ja mõtteid. Selline heli valemid nimetatakse muusikalis-retoorilised figuurid. Mõned möödunud mõjutada teisi imiteerisid intonatsiooni inimkõne, teised kandsid ikooniks iseloomu. Siin on mõned neist:

• Haiguse kulgu - ronimine;
• circulatio - rotatsiooni;
• catabasis - laskumine;
• exclamatio - hüüatus, tõuseb kuues;
• Fuga - töötab;
• passus duriusculus - kromaatiline muidugi kasutada väljendit kannatusi või leina;
• suspiratio - ohkama;
• tirata - buum.

Tasapisi muusikaline retoorilised figuurid on omamoodi "märke" teatavate mõistete ja tundeid. Näiteks kahanevalt joonis catabasis kasutatakse sageli edastada leina, kurbuse, leina, surma olukorda hauas. Järkjärguline liikumine ülespoole (Haiguse kulgu) kasutati väljendit ülestõusmise, kõrgendatud vaimu ja muid asju. Motiivide, sümbolite täheldatakse kõiki töid helilooja. In Bachi teoste domineerib protestantlik koraali, mille maestro rääkis kogu oma elu. Ta on ka sümboolne tähendus. Töö koraal viidi läbi erinevaid žanre - kantaadid, Passion, prelüüdi. Seetõttu on loogiline, et protestantliku koraali on lahutamatu osa Bachi helikeel. Tähtsamateks tähemärki leitud muusika kunstnike, tuleb märkida, stabiilne kombinatsioone helisid, mis on konstantsed väärtused. In Bachi teoste domineerib sümbol rist. See koosneb neljast eri suundades muusikat. Väärib märkimist, et kui decrypt helilooja nimi (BACH) märgib, siis graafilise joonise sama. B - Flat B, A - A, C - to, H - B. Suur panus arengusse muusika Bach tähemärki on teadlased nagu F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudin, B. Jaworski jt.

"Teiseks sünnist"

Eluea jooksul Sebastian Bach ei hinnatud. Tema kaasaegsed tundsid teda rohkem organistina, mitte helilooja. On see oli kirjutatud ühe tõsise raamatu. ainult mõned on avaldatud suur hulk tema teosed. Pärast helilooja surma nimi oli kohe unustatud, ja ellujäänud käsikiri kogutud tolmu arhiivi. Võibolla me teeks ka ei tea seda Geenius. Aga õnneks seda ei juhtunud. Tõelist huvi Bach ilmus 19. sajandil. Kui Mendelssohn leitud muusikakogu, "Matteuse passioon", kus ta oli väga huvitatud. Tema juhtimise, see töö edukalt tehti Leipzigis. Paljud kuulajad olid rahul muusika veel vähetuntud autor. Me ei saa öelda, et see oli teine sünd Johann Sebastian Bach. 1850. aastal (100. aastapäeva helilooja surma) Bachi Selts asutati Leipzigi. Käesoleva korralduse oli avaldamine Bach käsikirjad leiti kujul teosed. Selle tulemusena 46 mahud on kogutud.

Organ Bach. kokkuvõte

Organ helilooja loodud suurepärane toode. See vahend Bach - tõeline element. Siin ta suutis vallandada oma mõtteid, tundeid ja emotsioone ning tuua seda kõike kuulaja. Seega integratsiooni read, kontsert, virtuoossus, dramaatiline pilte. Kompositsioonid loodud keha, mis meenutab fresko maalimine. Kõik nad esitatakse enamasti lähivõtete. Eelmäng, Toccata ja fantaasiad täheldatud haletsusväärne muusikaline pildid tasuta, improvisatsiooniline vorme. Fougamou omane teatud virtuoossus ja ebatavaliselt tugevat arengut. Organ Bach edastab kõrge luule tema lyrics ja grand skaalal suurepärane improvisatsioonid.

Erinevalt clavier tööd, orel fugues palju suurem ulatus ja sisu. Liikumist muusikaline pilt ja selle arengut toimuda suurendades aktiivsust. Kasutuselevõtu esitatud materjali kujul kihid suurte kihtide muusika, kuid eriline diskreetne ja pause ei ole. Vastupidi, domineerib järjepidevus (pidev liikumine). Iga lause pärineb eelmise suurenedes pinge. Just ehitatud ja tipphetki. Emotsionaalne lõpuks tõusta kõrgeim punkt on tõhustatud. Bach on esimene helilooja, kes ilmus seaduste sümfoonilise arengu põhivormid instrumentaalmuusika polüfooniline muusika. Organ Bach justkui jaguneb kaheks postid. Esimene - eelmäng, Toccata, fuuga, fantaasia (suur muusika tsükkel). Teine - üks osa koraali prelüüdi. Need on kirjutatud peamiselt seoses kambris. Nad näitavad valdavalt lüüriline pilte: intiimne, kurb ja pidulikult mõtisklev. Parimad tööd elundite Ioganna Sebastyana Bach - Toccata ja fuuga on d-moll, prelüüd ja fuuga a-moll, ja paljud teised tööd.

Teosed Klavessiinisõprade

Kui kirjutad laule Bach tugines kogemus nende eelkäijad. Aga siin ta näitas ennast uuendaja. Clavier Bach iseloomustab skaala, mitmekülgsust, otsida väljendusvahendite. Ta esimene tundis heliloojate mitmekülgsus seda tööriista. Komponeerimise oma tööd, ta ei kartnud eksperimenteerida ning rakendada kõige ambitsioonikam ideid ja projekte. Kui kirjutad lähtus kogu maailma muusikat. Tänu oma kunstilisi Clavier oluliselt suurendanud. Ta rikastab uue instrumendi virtuoos tehnikat ja muuta sisuliselt muusikaliste pilte.

Tema teoseid orelile rõhutab:

• Kaks häält ja kolmeosaline leiutisi.
• "Inglise" ja "Prantsuse" suite.
• "Kromaatiline Fantasia ja fuuga".
• "Hästi Karastatud Clavier".

Seega on Bachi töö selle ulatusega hämmastav. Helilooja on laialt tuntud kogu maailmas. Tema teosed panevad sind mõtlema ja mõtlema. Kuulates oma kompositsioone, pöördute tahtmatult nende poole, mõeldes nende põhjalikule tähendusele. Žanrid, millele maestro kogu oma elu jooksul tegelesid, olid kõige mitmekesisemad. See on orelimuusika, vokaal-instrumental, muusikariistad erinevatele instrumentidele (viiul, flööt, klavier ja teised) ning instrumentaalansamblitele.