Outstanding heliloojate renessanss

Ajaloolane Jules Michelet XIX sajandil oli see esimene kord kasutatud termin "Renaissance". Muusikud ja heliloojad, mida arutatakse käesolevas artiklis kuuluvad perioodi, mis algas XIV sajandil, kui asendada keskaegse kiriku ülemvõimu tuli ilmaliku kultuuri, oma huvi inimese.

Muusika renessanss

Euroopa riikides eri aegadel, on alanud uus ajastu. Veidi varem humanismi ideede tekkinud Itaalias, kuid muusikakultuuri domineerib Hollandi kool, kus esimene erilist parametrized (varjupaigad) on loodud katedraali, koolitada tulevasi heliloojaid. Peamised žanrid ajast näidatud allolevas tabelis:

Kõige heliloojate renessanss Madalmaades - on Giyom Dyufai, Jacob Obrecht, Josquin des Prez.

suur Hollandi

Johannes Ockeghem õppis Notre Dame parametriseerisin (Antwerp) ja 40-ndate XV sajandil kabel sai kooripoiss õukonnas Duke Charles I (Prantsusmaa). Hiljem juhtis ta kabel õukonna. Olles elanud küpse vanaduse, ta on lahkunud suurepärane pärand kõik žanrid, olles tõestanud ennast tasumata polyphonists. Meieni jõudnud käsikiri tema 13 massi nimetatakse Chigi koodeksi, millest üks on maalitud 8 häält. Ta kasutas mitte ainult teised inimesed, vaid ka oma lugusid.

Orlando Lasso sündinud, mis on nüüd Belgia (Mons) 1532-m. Tema muusikaline võime oli juba varases lapsepõlves. Poiss rööviti maja kolm korda teha suur muusik. Kõik elu veetis ta Baieris, kus Albrecht V Duke'i hoovis tegutses tenor, ja seejärel juhtis kabel. Selle väga professionaalne meeskond aitas muuta Müncheni Euroopa muusika keskus, külastanud paljud heliloojad renessanss.

Et teda jõudsime uurida selliseid andeid nagu Johann Eckard, Leonard Lechner, Itaalia D. Gabrieli. Tema viimse puhkepaiga 1594 meetri ta oli leidnud territooriumil kiriku Münchenis, jättes grand pärand: rohkem kui 750 motetid, 60 massi ja sadu laule, mille hulgas kõige populaarsem oli Susanne un jour. Innovatsioon eristab seda motetid ( "ettekuulutused sibüllides"), kuid ta on tuntud tänu ilmalik muusika, mis oli palju huumorit (vilanella O bella Fusa).

Itaalia kooli

Outstanding heliloojate renessanss Itaalias lisaks traditsioonilisele valdkondades aktiivselt arendada instrumentaalmuusika (orel, string ja vööri vahendeid, klaver). Kõige tavalisem vahend oli lauto ja lõpus XV sajandil oli klavessiin - eelkäija klaverit. Tuginedes elemendid rahvamuusika arenenud kaks mõjukamaid kooli koostis: Roman (Giovanni Palestrina) ja Veneetsia (Andrea Gabrieli).

Dzhovanni Perluidzhi Palestrina võttis nime linna nime Rooma lähedal, kus ta sündis ja oli peamine kiriku organist ja koormeister. tema sünniaeg on väga ligikaudne, kuid ta suri 1594-m. Pikka elu kirjutas umbes 100 200 Massid ja motette. Tema "Mass paavst Marcellus" esilekutsutud imetlust Pius IV ja sai mudel katoliku vaimulik muusika. Giovanni - silmapaistvamaid esindaja vokaal laulu ilma muusikalise saatega.

Andrea Gabrieli koos oma õpilaste ja õepoeg Giovanni töötas kabel Püha Markuse (XVI saj), "värvimine" koorilaul heli elundite ja muud vahendid. Veneetsia Kooli gravitated ilmalik muusika ja tootmine "Oidipus" Sophokles laval, Andrea Gabrieli Koorimuusika oli kirjutatud proovi koorimuusika polüfoonia ja kuulutama Ooperi tulevik.

Omadused Saksa koolis

Saksa maa esitanud Ludwig Senfl, parem polyphonist XVI sajandil, ei ole jõudnud, aga tase Hollandi meistrid. Laulud luuletaja-laulja hulgast käsitööliste (Die Meistersinger) - on ka spetsiaalne muusika renessanss. Saksa heliloojate laulsid Corporation: tinkers, kingsepad, kangrute. Nad ühendas territooriumil. Silmapaistev esindaja Nürnbergi koolis hakkas laulu Gans Saks (eluaastatel: 1494-1576).

Sündinud pere rätsepad, kogu oma elu töötas ta kingsepp, silmatorkav eruditsioon ja muusika- ja kirjandusteoste huve. Ta luges Piiblit tõlgendamise suur reformaator Luther, teadis iidse luuletajad ja hinnatud Boccaccio. Selle rahvamuusik, Sachs ei oma vormides polüfoonia, kuid loodud meloodia laulu laost. Nad olid lähedal tants, see on lihtne meeles pidada ja on teatud rütm. Kõige kuulsam töö oli "Silver tune".

Renaissance: Prantsusmaa muusikud ja heliloojad

Prantsuse muusikakultuuri tõeliselt kogeda renessanss ainult XVI sajandil, kui sotsiaalse põhjusel valmistati riigis.

Üks parimaid esindajaid on Kleman Zhaneken. On teada, et ta sündis Chatellerault (lõpuks XV sajandil) ja läks laulmine-poiss isikliku helilooja kuningas. Kunstilise pärandi säilinud vaid ilmaliku laulud avaldatud Attenyanom. Nad olid 260, kuid tegelik hall teenitud neile, kes on läbinud testi ajal: "Linnulaul", "Jaht", "Lõoke", "War", "hüüab Paris". Nad pidevalt kordustrükk ja kasutatud teised töötlemiseks.

Tema laulud on häälekas ja meenutaks koorimuusika stseene, kus lisaks onomatopöa ja cantilena hääl hüüab käesoleva vastutab dünaamika töö. See oli julge katse leida uusi meetodeid pildimaterjali.

Hulgas heliloojate Prantsusmaa - Guillaume katlad Zhak Modyui, Baifa Jean Claude Lejeune, Claude Gudimel, annab muusika harmoonilise ladu, mis aitas kaasa assimilatsiooni muusika üldsusele.

Heliloojad renessanss Inglismaa

XV sajandil Inglismaal toimus mõjul tööde John Dabsteyla ja XVI - Uilyama Borda. Mõlemad meistrid kippusid vaimne muusika. Bird algas organisti Lincolni katedraal ja lõpetas oma karjääri Royal Chapel Londonis. Esmakordselt suutis seotud muusika ja ettevõtlust. 1575, koostöös helilooja Tallis sai monopolist väljaandes muusikateoseid, mis ei too teda kasumit. Aga võttis kaua aega kohtus kaitsta oma õigust omandile. Pärast tema surma (1623) ametlikes dokumentides kabel, ta oli "asutaja muusikat."

Mis maha jäänud suured heliloojad renessanss? Bird lisaks avaldatud antoloogiates (Cantiones Sacrae, Gradualia) on säilinud palju käsikirju, arvestades neid sobib ainult kodumaiste teenuseid. Avaldatud hiljem madrigalid (Musica Transalpina) näitas suurt mõju Itaalia autorid, kuid mitu Massid ja motetid sisenenud kullafondi vaimulik muusika.

Hispaania Cristobal de Morales

Parim esindajad Hispaania muusikakool läbi Vatikani, rääkides paavsti kabel. Nad tundsid mõju Hollandi ja Itaalia autorid seega ainult paar õnnestus saada kuulsaks väljaspool riiki. Renaissance heliloojad Hispaania olid polyphonists luua kooriteosed. Targemaid esindaja - Cristobal de Morales (XVI saj), kes juhtis parametrized Toledo ja haritud rohkem kui üks õpilane. Järgija Josquin des Prez, Cristobal privnos erilist tehnikat rida teoseid, mida nimetatakse homophonic.

Suurim populaarsust kogunud kaks requiem Autor (viimane - viis häält), samuti Mass "Relvastatud mees". Ta kirjutas ja ilmaliku tööd (kantaadi auks rahulepingu 1538), kuid see viitab tema varasemates töödes. Suunduda lõpuks elu kabel Malaga, ta jäi autori vaimulik muusika.

asemel järeldusele

Heliloojad renessansi ja nende teoseid on valmistatud õitsvat instrumentaalmuusika XVII sajandil ja kerkinud uus žanr - ooper, mis asendatakse Hienoudet palju hääli tulevad ülimuslikkust juhtiv meloodia. Nad tegid tõeline läbimurre arengus muusikakultuuri ja algas kaasaegse kunsti.