Vanakreeka skulptuur, selle omadused, arenguetapid. Vanakreeka skulptuurid ja nende autorid

Vanakreeka Skulptuur eriline koht seas meistriteoseid kultuuripärandi kuuluvate selles riigis. See on ülistatud ja rakendatud abiga graafiline tähendab ilu inimkeha, selle ideaalne. Kuid mitte ainult sile read ja elegants - omadused, mis tähistavad Vana-Kreeka skulptuur. Nii suur oli oskus selle loojate, et neil õnnestus läbida isegi külma kivi igasuguseid emotsioone, anda sügav, erilist mõtet kujundeid, nagu hingamine elu neisse. Iga Vana-Kreeka skulptuur õnnistatud mõistatus, meelitades siiani. Teosed suured kunstnikud ei jäta kedagi ükskõikseks.

Vana-Kreekas, nagu ka teised kultuurid, läheb läbi erinevate perioodide kohta oma arengut. Iga iseloomustas muutused igasuguseid kunsti, sealhulgas skulptuuri. Seetõttu jälgida põhietapid seda laadi kunsti võib lühidalt kirjeldada omadused Vana-Kreeka skulptuur erinevatel perioodidel ajaloolisest arengust selles riigis.

arhailine periood

Arhailine periood - aeg alates 8. kuni 6. sajandil eKr. Vana skulptuur sel ajal oli iseloomulike primitiivne. On täheldatud, sest kehastab töid viis erinevat sorti, need liiga üldised (joonis tüdrukud nimetatakse mantles, poisid - Kouros).

Apollo Teneysky

Teneyskogo kuju Apollo on kõige kuulsam kõikidest säilinud arvud selle ajastu. Lihtsalt tean, et nad on nüüd paar tosinat. See on valmistatud marmorist. Apollo on kujutatud noormees oma käed alla, sõrmed ristis arvesse rusikad. Tema silmad pärani, ja tema nägu peegeldub arhailine naeratus, tüüpiline skulptuurid, mis kuulub sellesse perioodi.

naisekujudes

Pilte naiste ja tüdrukute Objekte lainelised juuksed, pikad riided, kuid mõned kõige elegantsi ja sile read kehastus armu, naiselikkust.

Arhailise Kreeka skulptuur omas disproportsioon skemaatiliselt. Iga töö, teiselt poolt, atraktiivne vaoshoitud emotsioon ja lihtsus. Antud epohhi joonisel inimesi iseloomustab, nagu oleme märkinud, pool-naeratus, mis annab neile sügavust ja salapära.

Asub täna Berliini riigimuuseum "Jumalanna koos granaatõuna" on üks arve, kõige paremini säilinud teiste hulgas arhailine skulptuurid. Kui "vale" proportsioonid ja välised karedus käed pilti, nii suurepäraselt autor, äratas tähelepanu vaatajaid. Ilmekas žest teha skulptuur on eriti ilmekas ja dünaamiline.

"Kouros Pireuse"

"Kouros Piraeus" asub Ateena muuseum - hiljem seega täiuslik loomine, mida valmistasid vanad skulptor. Enne meid on noor tugev sõdalane. Hand žeste ja kerge kaldega pea soovitada vestlus, kus ta viib. Mitte nii silmatorkavad rikkumise proportsioonid. Arhailise Kreeka skulptuur, nagu me juba mainitud, on üldistatud funktsioone. Kuid see number ei ole nii märgatav nagu seotud tööde algusest arhailine periood.

klassikaline periood

Klassikaline periood - aeg alates 5. kuni 4. sajandil eKr. Tööd vanakreeka skulptuur sel ajal on tehtud muudatusi, mida me ütlen teile. Hulgas skulptorid Selle perioodi üks tuntumaid arvud Pythagoras on Regiysky.

Tunnused Pythagoras skulptuurid

Tema loomingut iseloomustab realism ja elavus, see on ajal uuenduslikud. Mõned teosed selle autori peetakse liiga julge selle aja (näiteks kuju poiss, võttes välja kilde). Quick vaimukus ja erakordne anne on lubatud skulptor uurida harmoonia abil matemaatiline arvutus meetodid. Ta nendega kaasas põhjal filosoofiline ja matemaatilise kooli, kus ta ise oli põhjendatud. Pythagoras, kasutades neid meetodeid, uuris erinevaid looduse harmoonia: muusika, arhitektuuri struktuuri inimkeha. Seal Pythagorase koolis alusel arvu. Leitakse maailma rajamist.

Teised skulptorid klassikalise perioodi

Klassikaline periood, välja arvatud nimi Pythagoras ja andis maailmale kultuuri selliste kuulsate kunstnike nagu Phidias, Myron ja Polycleitus. Tööd vanakreeka skulptuur autorid kombineeritud järgmiste üldpõhimõte - ekraani harmoonia täiuslik keha ja ilus hing selle sees. On see põhimõte on põhiline, mis juhtisid eri meistrid aega arendada oma loomingut. Vanakreeka skulptuur - ideaalne harmoonia ja ilu.

Miron

Hea mõju kunsti Ateena 5. sajandil eKr. e. Myron oli töö (meenub kuulus kettaheitja valmistatud pronksist). See viisard erinevalt Policlet, mis me ikka öelda, meeldis kujutada arvud liikuma. Näiteks eespool kuju kettaheitja seotud 5. sajandil eKr. e., ta kujutamise ilus noormees ajal, kui ta lastud visata ketas. See pingelised ja painutatud tema keha, pildistatud algatusel nagu kevadel valmis kasutama. Treenitud lihased vzbugrilis naha elastse käed tõmmatud. Moodustab turvalise baasi, varbad on pöördumatud sügavale liiva. Selline Vana-Kreeka skulptuur (kettaheitja). Kuju pronksist. Kuid enne kuulsime ainult marmorist valmistatud koopia algsest roomlased. Pilt allpool esitatud kuju Minotaur skulptor selle.

Polycleitus

Vana Policlet skulptuur on järgmised funktsioon - inimese figuur seisis tõstetud käe ühe jala omane tasakaalu. Näitena master variantidest kuju Doriphor-odamees. Polycleitus oma töödes püüdnud täiuslik keha koos vaimsuse ja ilu. See soov inspireeris teda avaldama oma traktaadi pealkirjaga "Canon", kahjuks ei jäänud meie aega.

Full stressirohke elu Policlet kuju. Talle meeldis kujutada sportlased seisundis puhata. Näiteks "Odamees" - Voimakasrakenteinen mees, kes on täis enesekindlust. Ta seisab liikumatult ees publik. Aga see rahu ei ole staatiline, tüüpiline Vana-Egiptuse kujud. Kuidas lihtsalt ja osavalt seisust tema keha mees, Spearman kergelt kõverdatud jalg, liikuda teise tõsidusest puhul. Tundub, et see võtab veidi aega, ja ta muutub tema pea ja samm edasi. Enne meid on ilus, tugev mees, vaba hirmust, reserveeritud, uhked - kehastus ideaale kreeklased.

Phidias

Kas õigustatult pidada Phidias suur looja, looja skulptuurid seotud 5. sajandil eKr. e. Et ta on võimeline omandama täiuslik meisterlikkust Pronksist. Phidias 13 skulptuure on vormitud saada väärt ornament Apollo templi juures Delphi. Viitab arvu teoseid See Master on ka kuju Neitsi Athena Parthenon, mille kõrgus on 12 meetrit. See on valmistatud elevandiluust ja kullast. Seda tehnikat kujud sai nimeks krüseenisisaldusega-Elephantine.

Skulptuurid selle kapten on eriti peegeldub asjaolu, et Kreeka jumalad - need on pildid ideaalne mees. Alates teoseid Phidias, kõige paremini säilinud kõik 160 meetri kõrgune marmorist leevendust friis lint, mis näitab rongkäik jumalanna Athena, rubriiki arvesse Parthenon tempel.

Statue of Athena

Tugevalt kahjustatud skulptuur templi. Kaotatud antiikajal "Athena Parthenos". See arv oli sees templisse. Phidias loonud. Vanakreeka skulptuur Ateena on järgmised omadused: pähe ümmargune lõug ja sile madal otsaesine ja käed ja kael olid valmistatud elevandiluust ja kiiver, kilp, riided ja juuksed - lehtedest kulda.

Alates selle näitaja tõttu palju lugusid. Nii kuulus ja väga oli see meistriteos, et kohe Phidias, paljud kadedaks inimesi, kes üritasid tüütama skulptor, mis otsisid põhjust süüdistada teda midagi. See viisard, näiteks süüdistatakse, et ta varjas kulla mõeldud skulptuur Athena. Phidias tõestada oma süütust võttis ära kõik kulla objektid skulptuuri ja kaalutakse neid. Just langes Kulla kaal talle antud. Siis skulptor süüdistati vagadusetus. Shield of Athena oli põhjuseks see. See kujutab stseeni lahing kreeklaste ja amatsoonid. Phidias kujutamise ise kreeklaste seas ja Periklese. Kreeka avaliku, vaatamata kõigile saavutustele see kapten, ikka vastu. Jõhker täitmise lõppenud elu skulptor.

Ei ammendav saavutada Phidias skulptuurid tehtud Parthenon. Nii lõi ta kuju Athena Promachos pronksist, mis ehitati ümber 460 eKr. e. Acropolis.

Statue of Zeus

Autor Phidias täitus hall loomise järel see kapten kuju Zeus jaoks tempel, mis asub Olympia. Kõrgus oli see näitaja 13 meetrit. Paljud skripte kahjuks ei säilitata, on säilinud ainult nende kirjeldused ja koopiad. Paljudes aspektides ülendati fanaatiliste hävitamine kunstiteoste kristlased. Ei säilinud ja kuju Zeus. Seda võib kirjeldada järgmiselt: 13-meetrine joonis istub kuldne troon. Kaunistatud pea jumal pärg oliiviõli oksad, mis oli sümbol armastust rahu. Rind, õlgades ja näost tehti elevandiluu. Zeus varjatud libisenud üle oma vasaku õla. Beard ja kroon - ja säravat kulda. Selline on Vana-Kreeka skulptuur, lühidalt kirjeldatud. Tundub, et Jumal, kui ta püsti ja ruudus tema õlgadele, ei sobi see suur saal - lagi see madal.

hellenistlik periood

Arengujärgus Vana-Kreeka skulptuur lõpetab Hellenistlik. See periood - aeg ajaloos Vana-Kreeka, et 4.-1. Sajandil eKr. Skulptuur ajal oli ikka veel peamine eesmärk kaunistamiseks erinevaid arhitektuuri struktuure. Aga see ka leitud peegeldus toimub valitsuse muutusi.

Skulptuur on hetkel üks peamisi kunstivorme, lisaks oli hulk suundades ja koolid. Nad olemas Rhodes, Pergamoni, Alexandria. Parim esitatud tööde need koolid, peegeldavad probleemid, et mures samas inimeste mõtetes ajastu. Need pildid, erinevalt klassikalise rahulik määramiseks, kanda kirglik paatos, emotsionaalne stress, dünaamika.

Tugevat mõju Ida kogu kunsti iseloomustab tavaliselt hilja Kreeka antiikajast. On uusi funktsioone vanakreeka skulptuurid, arvukalt detaile, peen linad, keeruline nurgad. Suursugusust ja rahulikkus tungib klassikat temperament ja emotsionaalsus Idas.

Thermes asub Roman muuseumi "Afrodita Kirenskaya" täis sensuaalsust, teatud Bowling.

"Laokoon ja tema pojad"

Enamik tuntud skulptuur seotud selle konkreetse epohhi - "Laokoon ja pojad", mis on valmistatud Agesander Rhodose Rhodes. See meistriteos on nüüd hoitakse Vatikani Muuseum. Polya dramaatiline koostis ja krundi soovitab emotsionaalsus. Kangelane ja tema pojad, raevukalt vastupanu saadetud Athena maod, kui teadlikud oma kohutav saatus. Selle erakorralise täpsusega skulptuur moodustatud. Realistlik ja plastist arvud. Tugev mulje on tehtud tähemärki nägu.

Kolm suurt skulptor

Teostes skulptuurid kuuluvad 4. sajandil eKr. e., humanistlikke ideaalne säilitatakse, kuid kaob samal ajal ühtsuse tsiviilametnikud. Lose täiskõhutunnet elu ja terviklikkuse arusaam maailmast vanakreeka skulptuur ja nende autorid. Suurkujud elavate 4. sajandil eKr. e., pakkuda paljastavad uusi tahke kunsti vaimses maailmas. Kõige selgemalt väljendas seda püüdlustes kolm autorit - Lysippos, Praxiteles ja Scopas.

Scopas

Scopas oli kõige olulisem seas teise skulptorid, kes töötas sel ajal. Tema kunsti hingata sügavat kahtlust, võitlus, ärevus, impulss ja kirg. See native saare Paros töötanud paljudes linnades territooriumil Kreekas. Meisterlikkuse selle autori kehastab skulptuuri nimega "Nika Samofrakiyskaya". See nimi on laekunud mälestuseks võidu 306 eKr. e. Rhodes Fleet. See arv on paigaldatud pjedestaal, meenutab disaini laeva nina.

"Dancing Menaadid" Scopas esitatud dünaamiline ja keeruline perspektiivi.

Praxiteles

Vastasel loovust olid Praxiteles skulptuur. Ma laulsin selle autori sensuaalne ilu keha ja elurõõmu. Praxiteles nautinud suurt kuulsust, oli rikas. Kõige kuulsam skulptor tõi selle kuju Aphrodite, mis on tehtud selle saare Knidos. Ta oli esimene kreeka kunsti pilt alasti jumalanna. Ilu Phryne, kuulsa Thais armukese Praxiteles, eeskujuks võtta kuju Aphrodite. See tüdruk on süüdistatud jumalateotuses, ja siis on õigustatud seda imetlusega ilu kohtunikud. Praxiteles on laulja naiste ilu, mis au kreeklased. Kahjuks ainult koopiate meile teada Aphrodite kohta Cnidus.

Leochares

Leochares - Ateena kapten, suurim Praxiteles eakaaslased. See skulptor, töötades erinevates Kreeka polis, mis on loodud mütoloogiline stseene ja piltide jumalad. Ta hukati mitu portreed skulptuurid krüseenisisaldusega-Elephantine tehnikat, mis kujutab pereliikmete Philip, Makedoonia kuningas. Pärast seda, ta sai kohtu skulptor Aleksandra Makedonskogo, tema poeg. Sel ajal Leochares Apollo kuju loodi, see on väga populaarne antiikajast. See on säilinud marmorist tehtud koopiad roomlased ja sai nimeks Apollona Belvederskogo maailma kuulsust. Leochares kõigis oma teostes näitab virtuoosne tehnika.

Pärast valitsemisaeg Aleksandra Makedonskogo Hellenistlik ajastu oli periood kiire õitsemise Muotokuvat. Mitte püstitada ruutude linnad erinevate kõlarid, luuletajad, filosoofid, kindralid, riigimehed. Masters tahtis saada väga sarnased ja stressi näol read, muutub tüüpiline pilt portree.

Muud skulptorid ja nende teoste

Klassikaline skulptuurid sai proove erinevate kunstnike tööd, kes töötas Hellenismi. Selgelt on näha töid sel ajal suurushullustust, et on soov tuua soovitud pildi suurus suur kuju. Eriti tihti seda juhtub, kui loote Kreeka skulptuurid jumalate. Statue jumal Helios on parim näide. See on valmistatud kullatud pronksist, seisis sissepääsu juures sadamas Rhodes. Skulptuur - 32 meetrit. Ma töötas ta 12 aastat, väsimatult, jänesed, õpilane Lysippos. See kunstiteos on võtnud õige koht au maailmaimest nimekirja.

Paljud kujud pärast pildistamist Rooma vallutajate Vana-Kreeka eksporditi väljaspool riiki. Mitte ainult skulptuurid, vaid ka meistriteoseid maali, koost inglise raamatukogude ja teiste kultuuriasutuste esemeid kannatanud sama saatust. Paljud inimesed töötavad hariduse ja teaduse, haarati. Vana-Rooma kultuuri seega põimunud, on oluline mõju selle arengut, erinevaid elemente kreeka.

järeldus

Muidugi, erinevate perioodide areng, mis on läbinud Vana-Kreekas, mis on tehtud nende korrigeerimised teket skulptuur, kuid üks asi ühendab kunstnikke kuuluvate erinevate ajastute - soov mõista kunsti ruumilisust, armastus ekspressiooni abil erinevaid meetodeid inimkeha skulptuur. Vanakreeka skulptuur, foto, mis on esitatud eespool, kahjuks on säilinud vaid osaliselt. Sageli oli materjali marmor arvud, hoolimata selle haprust. Ainult sel viisil on võimalik edastada ilu ja elegants inimkeha. Bronze, kuigi on usaldusväärsem ja üllas materjali, palju vähem kasutatud.

Vanakreeka skulptuur ja maali originaali ja huvitav. Erinevad näited kunsti anda aimu vaimse elu riigis.