10 disainerid naised mängivad rolli viiul loomisel daamid "mood

näed töö kümneid erinevaid disainereid Fashion Week New York, aga sa peaksid pöörama tähelepanu mõned neist. Kümme disainerid on käesolevas artiklis kirjeldatud, ajaloo elu ja töö, mis on uskumatult inspireeriv. Need on naised, kes on pööranud armastus kunsti uskumatu kollektsioonide, mis näitas, et motivatsioon, ambitsioonikus ja head oskused võivad põhjustada väga edukat karjääri. Nad on spetsialistid, kes on hakanud perefirma või on oma lastele, kuid jätkuvalt järgima unistus. See nimekiri sisaldab disainerid, kes riietuvad ilu mesilasemade ja filmistaare ja kelle mood - see on mõte oma elu. Miljonid tunnen neid kandma riideid ja armastan neid selle eest.

Whitney Pozgay WHIT

Whitney Pozgay ehk on vennatütar Keyt Speyd, kuid see kasutatakse ainult oma oskuste ja tahtega saada Fashion Week New Yorgis. Ta õppis teatrit Ülikooli Texas, ja seejärel kolis Fashion Institute of Technology, tänu millele ta nimetati juhtiv disainer naiste mood Steven Alan. 2010. aastal lõi ta oma rida nelipühade, kus rõhku pannakse loovust ja kunstilist elustiili. Pozgay püsivalt koostööd teiste butiike ja disainerid, mille tulemuseks on näiteks kogumik Anthropologie, kellega ta oli tulnud ilmaprognoos mood. See on suurepärane näide sellest, kuidas õppida mood ja luua oma nime.

Vey Lin ja Zhang Miya alates PH5

asutaja Vey Lina pere on juba rohkem kui kolmkümmend aastat äri, töötades erinevaid disainereid ja arendada õige arusaam, kuidas luua kvaliteetset ja mugav riided. Kaasomanik firma, disainer Miya Zhang tekitab sageli varustus põhjal art. Näiteks on kogumise Fashion Week, mis oli inspiratsiooniks pilve loodud Hollandi kunstnik Berdno Smilde. Lin usub, et riided on kujutatud isiku identiteedi ja see töötab, et luua riideid, et inimesed saaks nii harjunud. See ühendab pere traditsioon kaasaegse kunsti, luues unikaalse moe.

Iyala Anna Ane Amour

Iyala nee on resident New York, ja kasutab kõiki mitmekesisust, mis ümbritseb seda, et luua riideid. Tema esimene moekollektsiooni, ta vabastati 2013. aastal. Ane Amour olemas, et anda naistele, kes töötavad, on pere, vaid ka nautida ja lõbutseda. Iyala reisib, otsin väljendusrikas materjale, mis võivad anda ja välja paistma tavalise välimusega teiste inimestega. Kui ta ei tegelenud projekteerimine, ta töötab õppejõuna jooga, õppimine tantsida balletti ja laulmist. Ta isegi salvestatud tema ametlik album 2015. aastal.

Shalini Ahuja alates Shalini Arts

Shalini Ahuja keskendub keskkonnasõbralike toodete käsitsi tehtud käsitsi maalitud. Tema töö ühendab elemente ida ja lääne kultuuri, mida saab näha Suede käekotid ja pika saapad. Ahuja on juhatuse liige India disaini ja osales juba mitu olulist sündmust moemaailmas, näidates multikultuurse stiili, mis on tuntud üle kogu maailma. See on ohutu öelda, et hoolt planeedi abiga särav disain - see on raske.

Katie Gallagher Katie Gallagher

Katy Gallagher ütleb, et lapsena oli kunagi kandis kingad ja vihkasid riided, kuid alati olnud kassi peas. Koolis ta läinud kass vintage riided, mis ta edasi arendatud. Ja kui te vaatate Katie nüüd, siis tea, et seda nimetatakse parim noor disainer ja tema varustus on kirjeldatud kui tume ja futuristlik. Tema riided on Lady Gaga, tema varustus võib leida kõige kuulsam mood butiike maailmas, ja 2010. aastal sai temast Välieriin Fashion Fund projekti Ecco Domani.

Ulla Ulla Johnson Johnson

Ulla Johnson asutas oma firma aastal 2000, väga varakult heakskiidu saamist Barneys, esitatakse oma kogumise kingad 2013, ja nüüd tema töö võib leida juhtiv mood butiike kogu maailmas. Johnson - tütar arheoloog, kuid inspiratsiooni ta juhib oma ümbruskonna New York, samuti eksootilise riikides nagu Maroko, Jaapan ja India. Ta isegi külastas Peruu tema õde ja kaks aastat lapse täita kuduja ja uurida taimede, mis on seotud loomise protsessi oma asju. Johnson läheb välismaal kaks korda aastas, et luua uusi ärisuhteid ja avatud uutele projektidele. Ta on naine, kolme lapse ema. Ja ometi on tuntud oma tähelepanu detailidele.

Dzhulianna Bass alates Julianna Bass

Dzhulianna Bass debüteeris Fashion Week 2015, ja siis moeajakiri Vogue on kirjeldatud tema töö sobib naistele, kes ei karda kasutada klassikalises stiilis oma tingimustele. Bass uuritud mood ja kostüümid Moeinstituudis ja sai nimeks disainer aasta vabastamise aeg, mis tõi kaasa asjaolu, et ta on töötanud koos suurte disainerid üle maailma. Ta kandideeris ka Gen Art stiili ja disaini on välja töötanud toidu "Cola". Aastal 2013 kolis ta Brooklyn Berliini jätkuvalt laiendada oma silmaringi. Tema töö on alati kohe saada igaühe heakskiidu, ta töötab juhid maailma moe ja on alati valmis võtma riske, et saavutada soovitud tulemus.

Barbara Tfank Barbara Tfank

Barbara Tfank tuntud oma brokaat mantel ja klassikaline kokteil kleidid, õmmeldud särav ja julgeid värve. Tfank alustas tööd assistendina disainer ja 2001. aastal avas ta oma firma. Sellest ajast alates on ta loonud kostüümid Jaapani kaubaautod, filme ja kuulsused nagu Uma Thurman (tema lilla kleit esitlus "Oscar" 1995 peetakse üheks kõige meeldejäävam ajaloos), Adele ja Michelle Obama. Tfank isegi kutsutud Valge Maja seminar mood.

Steysi Bendet Alice + Olivia

Isa Steysi Bendet kuuluv ettevõte tegeleb tekstiiltoodete impordi, nii et ta on alati olnud huvitatud moe ja mäletan, et ma tahtsin teha seksikas püksid lapsepõlves. Designer Lina Klein nägi teda ja tellitud kakskümmend varustus, mis sai oma esimese kogumiku, mille tõttu Barneys kohe tegi oma oma järjekorras ja Endryu Rozen millega avas enda firma, Alice + Olivia. Bendet abielus filmiprodutsent Eric Eisner, poeg tegevjuht "Disney" Michael Eisner, kellega ta on kolm last. Ta veedab oma elu kahe linna vahel, New York ja Los Angeles, harjutamiseks jooga, kuulub nõukogu Fashion Designers of America, on sageli olnud kõige hästi riides mees maailmas ja palju muud. Ja kõik see tänu asjaolule, et see on tegelikult leitud tänaval. Seda viib hea motivatsioon.

Jeanette Jeanette Limas Limas alates

Jeanette Limas sündinud Dominikaani Vabariik, õppis Instituut Mercy, Jacques ja seejärel õpib maineka kunstikooli Alton de Chavón, kus ta sai noor disainer Auhind, mis andis talle võimaluse esitada oma kogumise Dominikaani Fashion Week, samuti toetuse koolituse Parsons kooli disaini. Selle tulemusena Limas kolis New Yorgis, kus ta jätkas koolituse ja töö alustamist eriala. Aastal 2015 avas ta oma firma ja esitatakse kolm kogud New Yorgis.