Tropinin portree Pushkin. VA Tropinin portree Puškini pildi kirjeldus

Alati huvitav saatus ühtegi pilti, mis saagi oma silmaga kunstigaleriides ja muuseumides. Eriline uudishimu on kindlasti põhjustada portreed. Lõppude lõpuks, Neil kujutatakse elas üks või elab inimesi oma iseloomu, oma saatust, vaimu, mis on püütud ja surematuks lõuendil kunstnik. Olgu see meile teadmata inimesi või kuulus alati uudishimulik sukelduda sügavamale saatus nii kapten, kes on loonud meistriteos ja mees pildil näidatud.

Täna meie tähelepanu keskpunktis langeb portree A. S. Pushkina. Tropinin Vasili Andrejevitš oli üks paljud kunstnikud, kes kujutatud lõuendile suure vene luuletaja. Millised olid saatuse ja karjääri kunstniku et see armastus? Millistel tingimustel oli maalitud portree, ja kui ta nüüd on? Anna meile teada.

Paar sõna kunstnik

Sünnikoht Vassili Tropinin, peetakse õigustatult üheks suurimaks portretiste oma aega Venemaal, on külas Karpovo Novgorod provintsis. Paradoksaalselt kuid isa Tropinin oli pärisorja krahv Münnich ning kui tema tütar - Natalia Antonovna Münnich - sai abikaasa Count Morkov, noor kunstnik on nimetatud andes uuele omanikule.

Kui Krahv Morkov Tropinin saadetakse Peterburi õppima saia juhul ta salaja osales loenguid Kaunite Kunstide Akadeemia. Tema loomulik anne maali aidanud asjaolu, et Tropinin lasti vabatahtlikuna Akadeemia. Kuid hariduse ta ei saanud ja peab minema koos kapten Ukrainasse.

Tasapisi hakkas ta rohkem tähelepanu äratanud avalik nende töö on tõesti andekas. Lõpuks, 1823 sai temast tasuta, sai akadeemiku nimetuse ja alustas oma elu Moskvas, mitte kaugel Big Stone Bridge. See oli seal kirjutas Tropinin portree Pushkin, kellest hiljem sai üks kuulsamaid pilte luuletaja.

loovalt

Varajane töötab Tropinin iseloomustab intiimne, õrn, kuid samal ajal on väga järjekindel värvigamma, ta kasutas joonistus visandid portreed omanikud - pere Morkov.

Töödes perioodi 1820-1830 gg. näed skulptuuri mõiste mahtu, energiline ja sellele reageerimise mudel polnozvuchie värvid hakkasid kasutama Tropinin. Portree Pushkin, viidates selle aja kui aega täielikult tõestada kõike eespool.

Kui maalid 1830-1840-ndate. on võimendatud žanr insult, tüsistus kompositsiooni. Tropinin pöörab suurt tähelepanu eri detaile, luues eristamine, tüüpkujundid tema kaasaegsed. Tööd sellest ajast on iseloomulik ka väljapoole romantiline tendentsid, enamasti ei ole omane oma töö.

Peamine eesmärk kunstnik oli näidata tüüpilisus kujutamise neid kangelasi, mis kulgeb sisemise apellatsioonikaebuse ja näitamata oma selge kuuluvuse ühte või teise klassi. Joonis eelkõige inimesed, ta püüdis näidata kõike, mis oli tüüpiline suhtlusringis olevad inimesed. See on maal "Lacemaker", täis siirust ja soojust tunne ühise mees inimesi.

Kunstiliselt väärtuslikku ja ettevalmistavate joonised, kus ta töötas kunstnik Tropinin. Tema maalid on mänginud olulist rolli, arendades Vene demokraatlikku kunsti XIX sajandil ja kujundavad Moskva kunsti traditsioone.

Ajalugu portree

On teada, et Pushkin ise ei ole väga palju meeldis poseerida kunstnikud. Just sel põhjusel, et nii vähe on kirjutatud luuletaja looduse pilte. Kuid pärast tema tagasipöördumist Mihkli lingid, 1827, lõpuks Decembrists juhul kaks neist portreed, millest hiljem sai klassika Vene maali ja parema pildi Puškini kirjutatud. Esimesed kirjalikud O. A. Kiprensky ja VA Tropinin, kelle portree Pushkin peetakse kõige realistlik kujutamine loodud teise.

Vastupidiselt levinud versiooni, portree tellis luuletaja ise, mitte tema sõber Sergeya Aleksandrovicha Sobolevskogo, kes soovis enne lahkumist, et saada portree Pushkin oma tavalise kujuga, kuid mitte täielikult kleit. See oli aasta kirjast nähtub Sobolev, avaldatud 1952, mis väitis, et luuletaja salaja tellitud pildi ja andis selle oma sõbrale kingituseks.

Mis valikut kunstniku otsustada see oli lihtne, nagu Vassili ajal oli ta juba tuntud kui suurepärane portretist. Kuid operatsiooni käigus ta pidi loobuma esialgse idee, mis on erinevalt tavapärasest, väljakujunenud süsteemi, mis on olnud toetaja Tropinin. Portree Pushkin lõppversioonis kujutamise asemel intiimne lihtsus ja loomulikkus lapsehoidja, nagu tahtsin Sobolewski ja poeetiline jama, mis nii sageli seotud romantiliselt inspireeritud kunsti. sügav sisemine tähendus ja loominguline pinge luuletaja oli täiesti edastatud.

Kõik see püüab näidata publikule, luues portree Pushkin Tropinin. Kirjeldus pildi , et ta tegi seda jälle tõestab. Luuletaja istub tema poos loomulikult ja lihtsalt. Parempoolne kahe rõngad sõrmed laual lamab kõrval avatud raamat. See avar hommikumantel sinise krae kaela ümber - pikk sinine sall. Taust ja riided ühine kuldpruun, muutes isiku paistma rinnamikrofon särk, mis on kesklinnas koosseisu. Ärge Tropinina eesmärk oli kaunistada välimus Pushkin, kuid ta edukalt taasluua ja pildistatud kõrge vaimsuse luuletaja.

Saatus maalid

Huvitavad elu lugu ja pildid. Sobolewski võttis väiksema koopia portree Avdotya Petrovna Elagina teha seda koos teiega. Ja kuigi see tehti professionaalselt, kogu olemust portree oli kadunud. Nagu kirjutavad uurijad, et ta ei liigu sisemist jõudu ja liikumist, mis kannab originaal.

Jättes Venemaa, Sobolewski on jätnud portree tagatisraha sama Avdote Elaginoy. Kuid pärast välismaalt naasnud viis aastat hiljem, ma leidsin selle aseaineks originaal madala kvaliteediga koopia.

Original portree ilmus keskel 50s on raha muutuvas poed. Aastal 1909 oli ta kogumisel Tretjakovi galerii ja pärast revolutsiooni, 1937, liikus Liidu nüüd National Pushkin Museum Peterburis.

Nüüd portree on memoriaalmuuseum-korter Puškini kohta Embankment Moika 12, on osa muuseumi kompleks.

töötab kriitika

Kaasaegsete tunnistasid ühehäälselt sarnasust tegeliku tropininskogo portree Pushkin. Aga üks kriitikud märkida, et kunstnik ei edastada täis pilgu luuletaja. See on vaevalt avalduse võib olla tõsi, nagu pinges ja pilku portree Pushkin väljendab tõelist inspiratsiooni hetked loominguline impulss.

Erinevalt Kiprensky portree Tropinin tagasihoidlikum, kuid see ei ole halvem esimese või kaunis võimu avaldus.

Portree Tropinin portree Kiprensky

Mõlemad portreed loodi ühe aasta ja näidata kahe eri piltide luuletaja. Portree Kiprensky oli kirjutatud suvel 1827 järjekorras Puškini sõber, A. A. Delviga. See on inspireeritud Pushkin, sügav, kuid segane pilku, sügavalt keskendunud. Pushkin töötab Kiprensky täis pidulikkuse ja tähtsus.

See on radikaalselt erinev sellest, mida on kirjutatud Tropinin. Portree Pushkin tema kätt, nagu me oleme öelnud, kujutab luuletaja varjus tavaline inimene koduses keskkonnas ja riided. See pilt on tihe ja soe vaataja.

Muud pildid Pushkin

Lisaks muutunud klassikaks portreed Tropinin ja Kiprensky, on ka teisi pilte Pushkin. Kõige esimene neist oli miniatuurne tundmatu kunstnik, mis näitab luuletaja aastaselt umbes kolm aastat.

Pärast seda oli kirjutanud mitmeid portreed ja tegid neist koopiad ja nimekirjad klassikaline pilte luuletaja. Luuletaja ise, teades hästi funktsioone oma nägu, ta juhtis autoportreed profiilis, millest esimene ilmus ettevalmistamise käigus avaldamise esimene luulekogu.

Aga see on raske vaielda, et mis tahes portree Pushkin, fotod, mis me näeme Internetis või raamatuid, võib asendada esteetilist naudingut näha originaali eksponeeriti kunstigalerii. Ainult seal saab tunda unikaalne maitse ja vaimu väljuv veebi ja mõista täielikult kunstniku kavatsusega.