Kunst ja meelelahutusArt

Akrobaatiline tants - kontrastide kombinatsioon

Maailmas on vähe inimesi, keda ei saa mõjutada akrobaatiliste trikke: õhku hõredad akrobaadid, sportlaste erakordselt paindlikkus ja plastilisus, programmi selge täitmine. Sarnaselt on klassikalise tantsuga kogu maailmas kogunenud palju amatööre. Ja nüüd kujutan ette, kui hea on esimese ja teise kombinatsioon! Acrobaatiline tants või Acro tants on klassikaline stiil, kuid lisaks akrobaatilistele sisestustele. See määrab oma tantsuetenduses oma sportimisfokuse, omamoodi koreograafia, mis ühendab kahte erinevat tüüpi plastikust. Tänapäeval on stiil tuntud amatööride ja professionaalsete tantsijate seas. Näiteks on see kuulus Cirque du Soleil üks juhtivaid žanre. Acrobaatiline tants mõnikord lühendatakse sõna "acro".

Akrobaatiline tants: funktsioonid

Spordi akrobaatilised tantsud ei ole siiski kerge, sest esineja peab olema võimeline tantsima ja trikke tegema. Esitaja nõutav laitmatu füüsiline vorm, sest tantsukoormused on piisavalt tõsised. Vaatamata akrobaadi populaarsusele ei tee paljud spetsialiseerunud koolid teda, sest ta on õppurite akrobaatilise väljaõppe tõttu rahastamise või teadmiste puudumise tõttu õpetanud.

Pean ütlema, et Akro asus ka viisteist aastat tagasi kaugel Lõuna-Aafrikas ja siiani seal õpetatakse ja tantsijad osalevad erinevates võistlustes. 9 aastat tagasi registreeriti see suund spordi erialal, see on endiselt Lõuna-Aafrika võimlemisföderatsiooni ametlik distsipliin. Samuti ei läbinud Venemaa akrobaatilise tantsu meistrivõistlusi.

Laste akrobaatiline tants

Laste akrobaatiline tants õpetab laste lihaste kontrolli, paindlikkust, võime hoida tasakaalu ja kõige tähtsam - distsipliin ja kontsentratsioon. Kõik need omadused vajavad kõik lapsed ja et ta on alati suurepärases kujunduses - seda ei tohi üldse kahtlustada. Spordielemendi olemasolust ei näe noored kunstnikud akro igavaks, neid meelitades ja säravaid lugusid ja pilte. Samuti ahvatleb see hetk, et see stiil ei ole "nukkude" tants. Head õpetajad annavad sportlastele alati sõnavabaduse. Ja tantsus ei tohiks olla mingeid eeskirju, mis piiraksid liikumist. Mõnikord kohandada ruumi konkreetsele esinejale, lisage liikumisi kaasaegsest tantsust, jazzist, kraani tantsust, ballett.

Akrobaatilise tantsu ajalugu

See tantsu suund oli eelmise sajandi alguses Kanadas ja USAs. See oli üks vaudeville toodangutest. Pange tähele, et XIX sajandi viimastel aastakümnetel toimusid kõnedes individuaalsed klassikalised tantsud ja akrobaatikumid, kuid sel ajal ei olnud nad nii populaarsed ega kujutanud hästi koordineeritud sünteesi. Selles trendi ajaloos pole kindlat autori. Tants ilmus vaudeville vähehaaval ja mitmesuguses vormis, nii et acro asutaja ei oleks enam kindlaks määratud.

Voodeville populaarsuse langus sai näitleja arengu lähtepunktiks. Üks tähtsamaid momente, mis muudavad suuna tänapäevaseks võimaluseks täheldada, on kaasamine balletitehnika tantsuprogrammi kui ebatavalise kirja alusena. Selle tagajärjel sai tantsija auväärsed liikumised rohkem vaudevilleks kui vaudeville ei saanud kiidelda. Voodeville akro maha jäämine oli see, et ta esitas muusikateatega trikke ja kaasaegsed etendused on ennekõike tants, mis sisaldab akrobaatilisi liikumisi.

Akrobaatilise tantsu koosseis

Selle suuna kompositsiooni südames on meelevaldsete kombinatsioonide kujutislik kombinatsioon. Selline kuju- ja etüüdi stiil nõuab esinejalt mitte ainult head tehnilist treenimist, vaid ka kunsti- ja väljendusoskuste kättesaadavust. Lisaks näeb akrobaatiline tants välja väga tähelepaneliku muusika valiku tegemiseks, suurema tähelepanu pööramiseks selle sisule, individuaalse lugu ettevalmistamisele, erinevate väljendusvahendite otsimisele. Akrobaatilise tantsu muusikat kasutatakse kõige mitmekülgsemaks. Samuti on vaja trikkide liigutusi ja sidemeid põhjalikult õppida ja õppida ning kõigile teistele esinejatele peaks olema võimalik luua kunstlikke, emotsionaalseid ja plastikpildi.

Tantsu väljendusvahendid

Kõige parem väljenduv väljendusvahend acro - on kõigepealt sportlaste harmooniline positsioon ja liikumine. Mitte vähem tähtis on näo väljendus, võime tunda tempo, rütmi, liikumise dünaamikat, meeles pidada tantsu ruumilist joonistust ja selle koostist, esineja plastilist väljenduvust.

Tantsijatel ei ole keelatud kasutada teiste tantsujuhiste elemente - džäss, folk või klassikaline tants, modernsus ja teised, üks tingimus, et need liikumised ei peaks domineerima tantsu põhitoodetele. Kunstniku kostüüm peab vastama esituse loomingulisele stiilile.

See on keelatud!

Selles suunas pole palju keelde. Kehtestatakse veto elementide koosseisust järgmistest ainetest: akrobaatiline rock'n'roll ja sportlik aeroobika. See on tingitud asjaolust, et neil tantsidel on oma erksad stiilid ja see on vastuolus akrobaatilise tantsu enda mõistega. Kuid nagu eespool kirjutatud, ei ole teiste numbritega seotud elementide elemendid keelatud.

Samuti keelatakse kasutada sportlased ise või täiendavate tugipostide olemasolu tantsupõrandale.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 et.unansea.com. Theme powered by WordPress.