Keskaja kunsti ja selle funktsioonide

Keskaeg - unikaalne ajalooline periood. see algab ja lõpeb erinevatel aegadel igas riigis. Näiteks Lääne-Euroopas, keskajal on periood alates V XV sajandil, Venemaa -. X XVII sajandil ja Ida -. IV XVIII sajandil. Kaaluda täiendavaid kuidas vaimse pärandi jättis meile loojad ajastu.

Üldised karakteristikud

Milline oli keskaegse kunsti? Lühidalt, see ühendab vaimse külalistele elas sel ajal meistrid. Peamised teemad oma loomingut määrati kirik. See oli siis tegutses ta peamine klient. Vahepeal ajaloo keskaegse kunsti on seotud mitte ainult Christian dogmasid. Rahvakalendri mälu selle aja nad olid veel märke pagan maailmavaade. Seda saab näha tolli, folkloori ja rituaale.

muusika

Ilma selleta ei saa pidada keskaegse kunsti. Muusika peeti lahutamatu osa inimeste elu ajal. Ta alati kaasas pühad, tähtpäevad, sünnipäevad. Kõige populaarsemad tööriistad olid sarved, flöödid, kellad, trummidega, viled, trummid. Ida riigid keskajal tuli lauto muusika. Olid motiivid ajal rituaal funktsioone. Näiteks varakevadel oli koosseisus spetsiaalse muusika, et inimesed kihutas minema kanged talvel ja kuulutas algusega soojust. Jõululaupäev oli alati heli kellad. Ta kandis häid uudiseid välimus Päästja.

raamatud

Keskaja kirjandus ja kunst on jätnud rikas pärand tulevastele põlvedele. Varajane raamatuid selle ajastu hoolikalt transkribeeritud ja seejärel illustreeritud mungad. Ajal, mil paber peeti haruldus, millega seoses see asendati pärgament. See on valmistatud vasikanahk või lambaliha. Õppisin kirjutada nn puidust tabletid kaetud musta või rohelise vaha. Keskaja kunstiteoste kehastab peamiselt puidust laudadele. Enamiku kasutatud mahud lihtne nahast reljeeftrükk. Keskaja kultuur ja kunst olid rikastatud kulul ekslemine teadlased ja luuletajad. Nad matkata uurida vorme kirjalikult teistele riikidele. Tekkega Viisakas armastan keskaegse kunsti täis romantismi. Ta avaldub peamiselt proosa ja muusika. Kohtus laulsid pühendatud eepiline lahingud Karla Velikogo, Arthur ja Roland. Aktiivselt jätkas arendada kirjalikult. In keskajal oli suur- ja väiketähti, otsustasin kirjutada reegleid. Raamatud sel ajal peetakse tõeline aare. Nad ei olnud kättesaadavad üldisele mass elanikkonnast. Üldjuhul neid hoitakse luku taga. Kui keegi on olnud probleeme raha, raamat võiks panna ja saada hea tasu.

Keskaja kunsti: Maal

Selles kauges looming seinakaunistused ja maalid käsitleda üksnes need, kes tõesti on annet ja on nõutav võime juhtida. See loominguline töö ei ole mingi hobi või ajaviide. Keskaja kunsti esitletakse meistrid teatud nõuetele. Iga maali või seinamaaling oli klient. Tavaliselt maalitud kiriku seinad, altar või palve tuba. Lähis kunstnikud on pigem nn asjatundjale olid näiteks puusepad või sepp. See on põhjus, miks nimed paljud neist ei jõudnud tänapäevani. Näiteks kingsepad ei pane oma allkirjaga koopia igal paari kingi. Lisaks loomist seinamaalingud olid sageli kollektiivse. Kunstnikud eesmärk ei paljune täpselt maailmas. Keskaja kunsti eeldada moralistic ja emotsionaalset mõju inimestele. Sellest me arenenud teatud vaikiva eeskirjad:

• Näita üks märk ühel lõuendil erinevate ajavahemike järel (sarnane tänapäeva koomiksid).
• Unustada tegelikule suurusele inimese saades maksimaalne nähtavus sündmuseks.

Keskaja vitraaži kunsti põhines peamiselt usuliste teemasid. Tavaliselt värvitud sellistel teemadel nagu "Sündimise", "Ristilöömine", "Passion of Christ", "Madonna lapsega" ja nii edasi.

romaani

Nad olid täis keskaegse kunsti Lääne-Euroopas X - XII sajandil. Mõnes valdkonnas stiilis säilinud kuni XIII sajandil. Ta sai üks kõige olulisemaid etappe kunst keskajal. Romaani stiil ühendab hilisantiigile Merovingian teemasid komponendid "Karolingide renessanss", Suure rändeperioodil. Me sisenesime keskaegse kunsti Lääne-Euroopas, Bütsantsi ja idamaised elemendid. Romaani stiil lapsekingades arengu mõttes feodalismi ja leviku katoliku kirik ideoloogia. Peahoone loomine skulptuurid, käsikiri tehti mungad. Kirik oli piisavalt pikk allikatest jagamisel keskaegse kunsti. Arhitektuur oli ka kultus. Peamine levitaja stiili ajal olid kloostritradistioonile. Ainult lõpus XI sajandil hakkas tekkima ekslemine talu skeem müürsepa.

arhitektuur

Üksikute hoonete ja kompleksid (lossid, kirikud, kloostrid) ehitati romaani stiilis, reeglina maal. Nad valitseksid teised, mis kehastab sarnaseks "linna Issanda" või tegutseb visuaalne väljendus võimsus feodaal. Lääne keskaegse kunsti põhineb harmooniat. Selge siluetid ja kompaktne kuju hooned kui korrata ja lõpetatud maastikku. Looduskivi tegutses ta peamine ehitusmaterjal. Ta on täiesti kooskõlas rohelus ja mulda. Põhijooneks hoonete romaani stiilis on massiivne sein. Nende raskustunne rõhutas kitsas aknaavade ja süvistatud astus portaalid (lõigud). Üks olulisemaid elemente kompositsiooni peeti kõrge torni. Romaani hoone on süsteem lihtne stereometric mahud: prismad, kuubikud, trikliinses silindrid. Nende pind oli jaotatud galeriid labad arkaturno friisid. Need elemendid rütmiline tohutu seinad, kuid ei riku oma monoliitne terviklikkuse.

templid

Nad on arenenud pärand varakristlik arhitektuur tüüpi kesksemaks ja bazilikanskoy kirik. Viimasel lahutamatu elemendid olid torni või latern. Iga põhiosa tempel loodi eraldi ruumilise projekteerimise. Nii väliselt kui ka sisemiselt see on selgelt eristatav. Üldmulje oli tugevdatud kaared. Nad olid peamiselt ristikujuline, silindrilised või rist-ribi. Mingil templid paigaldatud kuppel.

Iseloomulikud tunnused kujundusest

Aasta alguses romaani peamine roll mängis seina maalid. Aasta lõpuks XI -. Algus XII sajandil, kui konfiguratsioon seinad ja laed muutus raskemaks templis kujundusest sisaldab monumentaalne reljeefid. Nad olid kaunistatud portaalid ja sageli täiesti fassaadi seina. Hoone sisemuses nad kolonni pealinnades. Lõpus romaani stiilis asendatakse kindla maastik on kõrgem ja intensiivne mõju valguse ja varju, kuid hoides orgaaniline suhted seina. Keskne koht maali ja skulptuuri hõivata teemasid väljendades kohutav ja piiramatu jõu Jumala. Rangelt sümmeetriline kompositsioonid valitses aru Kristuse. Nagu narratiivi tsüklit evangeelset ja Piibli teemasid, nad on vastu võtnud dünaamilisemaks ja vabas looduses. Romanesque plastist erinevad kõrvalekalded loomulikes proportsioonides. Sel viisil inimese kujutis muutub vedaja liiga väljendusrikas žest või ornament element kaotamata samal ajal vaimne väljendus.

gooti

See kontseptsioon võeti kasutusele Renaissance. Gooti kunst keskaegses Euroopas peeti "barbaarse". XII sajandil - X õitsemise romaani lugeda. Kui määratleti sel perioodil, kronoloogilises raames piirdusid gooti. Seega eraldati varase küpse (kõrge) ja hilised (põlevad) etapid. Areng gooti oli intensiivne nendes riikides, kus katoliiklus valitses. Ta on esinenud peamiselt religioosse kunsti religioosset sisu ja selle eesmärk. Gooti korrelatsioonis igaviku, kõrge irratsionaalne jõud.

Tunnused moodustamine

Kunst keskaja vitraaži, skulptuur ja arhitektuur on gooti perioodil päritud romaani stiilis palju elemente. Eriline koht oli okupeeritud katedraal. Arengu kohta gooti mõjutanud radikaalseid muutusi sotsiaalse struktuuri. Tol ajal hakanud moodustavad tsentraliseeritud riigi, kasvas ja tugevdada linna, hakkas arenev ilmalik jõud - kaubanduse, käsitöö, linna-, Viisakas-rüütellik ringid. Nagu moodustamine avaliku teadvuse, parandada tehnoloogiat hakkas laiendada võimalusi esteetiline tõlgendamine maailmas. Hakkasime et moodustada uus arhitektuuriline suunas. Laialdane linnaehitus. Linnades linnaansamblid osales ilmaliku ja religioosse hoonete, sildade, kaitserajatised, kaevud. Paljudel juhtudel peaväljakul linna püstitada maja mänge, lao- ja kaubanduspindade kohta korrusel. Ta taganes peatänavatel. Nad rivistatud mööda kitsast fassaadide valdavalt kahekorruselise maja (harva kolme lugu) kõrge elamuks. Nad hakkasid ümbritsevad linna tugevate seintega, mis olid kaunistatud tornid reisida. Royal ja feodaalmõisa losside järkjärgult muundada kogu kompleksid, sealhulgas religioossete, paleed ja kaitserajatised.

skulptuur

Ta on esinenud nii peamine kunsti vormis. Katedraalid sees ja kaunistatud suur hulk reljeefid ja kujud. Gooti skulptuur, võrreldes romaani, on dünaamiline, tiraaži üksteisele ja publikule. Ta hakkas huvi üles näidata loomulik looduslik vormid, inimese ilu ja tundeid. Uus viis hakkas raviks teemad sünnitusega, ohvrikivi vastupanu, moraalne kannatusi. On muutunud ja pilt Kristuse. Gooti stiilis esiplaanile hakkas lahkuma märtrisurma teema. Kunsti kultus Our Lady hakkas kuju võtma. See toimus peaaegu samal ajal suurepärase jumalateenistuse daamid. Sageli need kaks kultus põimunud. Paljudes Jumalaema ilmus sarnaseks ilus daam. Samal ajal inimesed on säilinud usk imesid, vapustav koletised, fantastiline loomad. Nende piltide võib leida gooti stiilis nii tihti kui romaani stiilis.

India

See riik on tuntud kogu maailmas oma lugematu loodusvarade, ilus käsitöö. Varasest east alates laste vaeste olid harjunud töötama. Haridus poegi ja tütreid aadli algas viies eluaasta. Haridus nad said koolis templid või kodus. Lapsed alates Brahmin seisuse õpetati mentor maja. Laps peaks kontrollida õpetajate kõigis talle alluma. Pojad sõdalased ja vürstid olid õpetanud sõjalise teaduse ja kunsti juhtimist. Mõned kloostrid on olnud õppeasutused. Õpetamine neid tehti kõrgeimal tasemel. Selline keskus, näiteks oli kloostri Noland. See tegutses tulud sada küladest ning kingitused valitsejad. Mõnes linnas keskaegsed India tegutsenud jälgimissüsteem. Matemaatika võib arvutada mahu asutuste ja ruudu kuju vabalt hakkama murdarvude. Hea töötati India meditsiin. Raamat kirjeldab struktuuri inimese keha ja siseorganeid. India arstid kasutavad umbes 200 erinevat tööriistad ja vahendid anesteesia, teha keerulisi operatsioone. Diagnoosimiseks, arstid mõõta kehatemperatuuri patsiendi pulssi visuaalne kontroll patsiendi, pöörates tähelepanu keele ja naha värvi. Kunst ja teadus keskaegses India saavutas enneolematu kõrgused.

kiviskulptuuri

Ta oli ornament arhitektuuri. Üldjuhul skulptuur esitati dekoratiivsed kõrge reljeefid. Kõigis neis arvud olid tihedalt seotud. Liikumised, žeste, asendeid inimesi otsima üllatavalt graatsiline ja väljendusrikas. See on tingitud mõju arengule tantsukunsti skulptuur, mis oli levinud Indias, kõige ammustest aegadest. Rock on endiselt Ashoka hakkas luua koobas templid ja rakkude hermits. Nad olid väikesed ja paljundada elamu puitehitised. Põhja-Indias, ehitatud templid piklik-ovaalne (parabool) kuju. Peal nende ehitatud vihmavari lootose. Lõunas templid olid vormis ristkülikukujuline püramiidi. Toas oli pime ja madal. Neid kutsuti pühamuid. Logi sisse neid ei saanud kõigile. templid hoovis on kaunistatud skulptuuride kujutab eepiline stseene või tõlgendada sümboolne vorm kummardama Jumala auks, mille tempel ehitati. Seejärel Indias, eriti lõunas, skulpturaalne elemendid muutunud nii palju, et religioossete hoonete on olnud aluseid neile. Sellised on näiteks templid Orissa Konarak, Khajuraho.

klassikaline muusika

Keskajal suuremas osas India luua neid kasutades tasaarveldamine keeles. Sel juhul palju luuletajad on kirjutatud sanskriti. See kirjandus on täpsustamisel klassikaline proovi esimene. Kuid aja jooksul see muutub rafineeritud ja arvutatakse kohus. Selles töös, näiteks see oli luuletus "Ramacharita". Igas salmis, see pani kaks tähendust, mida saab võrdsustada kuningas tegutseb Rampal et ärakasutamine eepos Rama. Keskajal luule töötatud peamised siiski 12-13 sajandil. See hakkas ilmuma ja tekitada. Works kirjutatud sanskriti žanr raamitud lugusid - seotud lugusid ühe läbiva teemana. Seega näiteks, tekstilist "Kadambari". See töö räägib kahe armastaja, kes on elanud maa peal kaks korda eri ilmingud. Kui satiirilise romaani "Adventure 10 vürstid" teleekraanil valitsejad, ascetics, aukandjate ja isegi jumalad.

õitsemine

See langeb IV-VI sajandil. Tol ajal põhjaosas India ühendas võimsaks riik. Ta haldab kuningad Gupta dünastia. Valitsevate nendes piirkondades keskaegses kunstis levinud Lõunaalad. Budistlike kloostrite ja templid Ajanta säilinud unikaalne näited ajast. Valdkonnas alates 2. sajandil ajal üheksa järgneva sajandi tuli 29 koobastes. Nende laed, seinad, sambad maalitud stseenid budistliku legende kaunistatud nikerdatud ja skulptuur. Ajanta tegutses keskus mitte ainult religiooni, vaid ka kunsti ja teaduse. Praegu sümboliseerib ülevus vaimus antiikajast. Ajanta meelitab palju turiste üle kogu maailma.